La fotografia di moda riflette le influenze dello spirito del tempo e il senso della moda delle diverse generazioni. Questo settore della fotografia, oggi molto dominante, ha il compito di interpretare e illustrare le tendenze. Questo lavoro sottolinea l'importanza della fotografia di moda nel contesto artistico e dimostra, con esempi concreti, la legittimità della fotografia di moda come forma d'arte. Paradossalmente, l'unica costante della moda è il suo continuo cambiamento. La fotografia di moda ha il compito di visualizzare la moda attuale, ma anche le sensibilità sociali e psicologiche. Dal pittorialismo al richiamo all'antichità classica, all'eleganza e al glamour degli anni prebellici, alle influenze surrealiste, agli anni terribili della guerra, al dopoguerra ricostruttivo e ottimista, agli anni '60 che esigevano spontaneità, i movimenti degli anni '70, gli anni '80, in cui la top model è stata elevata a status symbol, lo chic eroina e porno degli anni '90 fino all'attuale era digitale caratterizzata dall'eccesso di immagini grazie ai social network e ai blog come Instagram, Tumblr e Facebook, la fotografia di moda fornisce testimonianze visive di ogni epoca.