Cet ouvrage examine le cas spécifique du Chili pendant la dictature d'Augusto Pinochet (1973-1990) et sa relation avec l'art en tant que moyen d'expression et de protestation. L'art agit comme une forme de communication et jette un pont entre les oppresseurs et les opprimés. Il offre à ceux qui sont confrontés à des conflits sociopolitiques une voix pour s'élever contre ceux qui détiennent le pouvoir. Les artistes évoqués dans cette thèse, qu'ils soient issus de la périphérie ou du monde globalisé, vivent des expériences similaires à travers la mémoire, le passé, l'histoire et les questions sociales; chaque situation partage des conditions et des résultats similaires, quelle que soit leur situation géographique. Les grands conflits mondiaux tels que la Seconde Guerre mondiale, le nazisme, les diasporas de l'Holocauste, le génocide au Rwanda, l'autocratie en Chine et la guérilla en Colombie ont donné lieu à des violations similaires des droits de l'homme lorsque la politique était impliquée. Les artistes ont cherché des moyens d'exprimer leur opposition à la répression en envoyant des messages de critique et d'activisme. La dictature de Pinochet a produit un art et des artistes similaires qui ont confronté certains aspects de la mémoire et de l'identité des personnes disparues, une question qui est toujours d'actualité au Chili puisque les violations des droits de l'homme ont eu lieu il y a seulement 42 ans.