De nos jours, de nombreux chorégraphes considèrent les danses folkloriques non seulement comme une tradition passagère, mais aussi comme une forme d'art. Dans cette optique, l'objectif de cette étude est de réfléchir au folklore, à la culture populaire et aux danses parafolkloriques brésiliennes d'aujourd'hui. Selon FUNARTE, la culture populaire est comprise comme toute manifestation artistique et culturelle produite, appréciée, préservée et transformée par les groupes sociaux qui composent la nation brésilienne. En ce sens, ce livre cherche à présenter une description de la manière dont les groupes de danse parafolklorique au Brésil développent actuellement leur processus chorégraphique. Il a été constaté que les oeuvres chorégraphiques oscillent entre résistance et acceptation. Résistance de la part des personnes qui ne considèrent pas la danse folklorique comme une forme d'art sujette à une intervention extérieure. Et l'acceptation de la part des chorégraphes curieux, des danseurs qui aiment expérimenter de nouvelles possibilités, où les contradictions, les ruptures et les nouvelles tentatives sont acceptées et constituent des éléments fondamentaux du processus créatif. La chorégraphie, la mémoire et la recherche sont des points clés dans ces groupes.